扎基尔·侯赛因跟父亲阿拉·拉卡学塔布拉鼓，1970年与拉维·香卡同台演出于菲尔莫尔东剧院，组建沙克蒂乐队，并在2024年一晚上拿下三座格莱美奖

扎基尔·侯赛因1951年3月9日生于孟买，是塔布拉鼓大师阿拉·拉卡的儿子和学生。在2024年的第66届格莱美奖上，他一晚上拿下三座奖杯。美联社和NPR都报道说，他是第一位在同一年拿下三座格莱美奖的印度音乐家。在此之前，总统秘书处已经先后公布授予他Padma Shri（1988年）、Padma Bhushan（2002年）和Padma Vibhushan（2023年）。他2024年12月15日在旧金山去世，终年73岁。

一位把节奏唱给他听的父亲

侯赛因的父亲阿拉·拉卡是二十世纪最知名的塔布拉鼓手之一，美国国家艺术基金会（National Endowment for the Arts）说，他也是儿子的老师。塔布拉是一对由一名乐手演奏的手鼓。基金会的声明把它的形成追溯到十四世纪。

NPR报道说，阿拉·拉卡没有给刚出生的儿子念惯常的祷词，而是把节奏唱进了他的耳朵，侯赛因的母亲对此表示反对。美联社说，正式的课程从男孩七岁时开始。基金会说侯赛因七岁时举办了首场音乐会，十二岁开始巡演，《论坛报》则补充说，他七岁时就在学校音乐会上演奏。各来源对七岁时发生的是一堂课还是一场演出略有出入，对年龄的说法一致。

教他的人

据《论坛报》对他去世的报道，阿拉·拉卡生于查谟的法格瓦尔村，距拉合尔约80公里。他向旁遮普流派（gharana，世代相传的演奏流派）的卡达尔·巴赫什学塔布拉，向帕蒂亚拉流派的阿希克·阿里·汗学拉格。1940年，他进入德里的全印广播电台，担任专职艺术家，为印地语电影作曲，并与声乐家潘迪特·贾斯拉吉和比姆森·乔希、西塔琴演奏家拉维·香卡以及唢呐演奏家乌斯塔德·比斯米拉·汗同台演出。

音乐学者阿肖克·达·拉纳德2001年6月在《绅士》杂志上写道，两个世纪前的塔布拉不像2001年那样受人看重。按他的叙述，阿拉·拉卡是改变这一点的人之一，他把旁遮普的一种演奏风格发展成了完整的流派。拉纳德还统计出，至少有四十部印地语电影和三部旁遮普语电影用了阿拉·拉卡的音乐。

《论坛报》报道说，阿拉·拉卡于2000年2月3日在孟买家中因心脏骤停去世，享年81岁。此前的星期天，他还在潘迪特·贾斯拉吉的七十岁生日庆典上演奏。拉维·香卡本人的故事见我们关于西塔琴的文章，与阿拉·拉卡同台的那位唢呐演奏家也有专门的一篇。

十九岁，纽约与菲尔莫尔东剧院

《论坛报》报道说，侯赛因19岁时在纽约与拉维·香卡的一场演出开启了他的职业生涯。NPR把他迁往美国的时间定在1970年。出自他经纪方的IMG Artists传记，把他在美国的首场音乐会放在纽约市的菲尔莫尔东剧院，与拉维·香卡同台，基金会的声明说法相同。这些页面都没有给出那场音乐会的日期。

NPR列出了他在那些年里合作过的音乐家，其中有乔治·哈里森、范·莫里森、感恩而死乐队（Grateful Dead）的米奇·哈特，以及爵士萨克斯手约翰·汉迪。Relix在2022年的一次访谈中引用了侯赛因谈他1974年和1975年与哈特合作录制的唱片《Diga》的话。Relix还描述了1972年前后在哈特位于加利福尼亚的谷仓里持续近四天的不间断即兴演奏，当时十八九岁的侯赛因参加了这次聚会。

沙克蒂与鼓手圈

据美联社和NPR，侯赛因1973年与英国吉他手约翰·麦克劳克林组建了爵士融合乐队沙克蒂（Shakti）。《论坛报》说其他创始成员是小提琴家L. 香卡，以及演奏陶罐鼓（ghatam，一种用作鼓的陶罐）的T. H.“维库”·维纳亚克拉姆。基金会说他与麦克劳克林的友谊始于纽约，但没有给出乐队成立的年份。

Relix报道说，最初的阵容没有排练就录下了第一批音乐。2022年宣布，新的沙克蒂由香卡·马哈德万、加内什·拉贾戈帕兰和V. 塞尔瓦加内什与麦克劳克林和侯赛因一起组成。除了沙克蒂，Echoes统计他与米奇·哈特共有五张《Planet Drum》系列专辑，最近的一张是2022年的《In the Groove》。

格莱美的数字，以及各来源为何不同

格莱美官网Grammy.com是录音学院自己的数据库，列出侯赛因四次获奖、九次提名。获奖包括2009年的《Global Drum Project》（最佳当代世界音乐专辑，与米奇·哈特、西基鲁·阿德波朱和乔瓦尼·伊达尔戈合作），以及2024年第66届颁奖礼上的三项。这三项是《As We Speak》（最佳当代器乐专辑，与贝拉·弗莱克、埃德加·迈耶和拉凯什·乔拉西亚合作）、沙克蒂的《This Moment》（最佳全球音乐专辑）和单曲《Pashto》（最佳全球音乐表演，与弗莱克、迈耶和乔拉西亚合作）。

同一页面上更早的提名有：与维库·维纳亚克拉姆合作的《Raga Aberi》（1996年）、与阿希什·汗合作的《Golden Strings of the Sarode》（2007年）和《The Melody of Rhythm》（2010年）。页面还列出2026年第68届颁奖礼的两项提名，都属于沙克蒂：专辑《Mind Explosion (50th Anniversary Tour Live)》和单曲《Shrini’s Dream》。

其他来源的算法不同。IMG Artists传记说，侯赛因与米奇·哈特共同创作并制作的专辑《Planet Drum》，是1992年最佳世界音乐类别的首位获奖者，基金会则称它是侯赛因参与演出的、1992年获格莱美奖的专辑。Grammy.com上侯赛因的页面没有列出它。《论坛报》把《Planet Drum》加上2024年的三项，算作共四次获奖，漏掉了2009年那次。NPR和美联社说的是四次获奖，或只列出其中一部分。本文采用Grammy.com的清单，并按其他来源的说法注明《Planet Drum》的署名。

公报上的Padma奖

这三项Padma奖都可以在印度政府公报上查到。1988年3月19日的《特别公报》在Padma Shri获奖者中列出了扎基尔·侯赛因，类别为器乐（塔布拉），地址在旧金山。2002年3月27日的《特别公报》刊载了日期为2002年1月26日的第101-Pers/2002号通告，把他列入来自孟买的艺术（器乐）类Padma Bhushan获奖者。2023年3月22日的通告把他列在Padma Vibhushan名下，类别为艺术，来自马哈拉施特拉邦。

音乐戏剧学院（Sangeet Natak Akademi，国家音乐、舞蹈和戏剧学院）把他的学院奖（印度斯坦器乐，塔布拉）列在1990年，并记录了同年的马哈拉施特拉荣耀奖（Maharashtra Gaurav Puraskar）。IMG Artists传记说，总统于1991年4月颁发学院奖，基金会给出的也是1991年，可见这两个日期似乎分别是获奖年份和颁奖年份。基金会1999年授予他国家遗产奖学金（National Heritage Fellowship），称之为国家在民间和传统艺术领域的最高荣誉。IMG Artists说，颁奖仪式于1999年9月28日在美国参议院举行。

音乐厅、课堂与一首国家歌曲

基金会记载，侯赛因为1996年亚特兰大夏季奥运会的开幕式创作了音乐。由他的经纪方撰写的IMG Artists传记补充说，2007年印度政府选他为独立六十周年创作一首颂歌，题为《Jai Hind》。传记还列出他为《热与尘》（他在片中也有出演）和贝尔纳多·贝托鲁奇的《小活佛》配乐。

传记说，他2005年被聘为普林斯顿大学的奥德明尼恩学者（Old Dominion Fellow），并在2005至2006学年的秋季学期以正教授身份在那里讲授印度古典音乐与舞蹈概论。2007年春季，他在斯坦福讲授同一门课。NPR提到，他在2010年和2023年两次参加NPR的Tiny Desk系列音乐会。

2024年12月

据其家人说，侯赛因2024年12月15日星期日在旧金山的一家医院去世，死因是特发性肺纤维化，一种慢性肺病。美联社引用家人的声明，称他是文化大使，拥有“无与伦比的遗产”。他身后留下妻子和两个女儿。印度电视台12月16日报道说，他已住院约两周。

总理办公室发布了纳伦德拉·莫迪12月16日的悼词。悼词称侯赛因是“革新了印度古典音乐世界的真正天才”，并说他把塔布拉带上了世界舞台。基金会12月17日的声明引用了NEA爵士大师奖得主、合作者查尔斯·劳埃德的话，说侯赛因的演奏让他想起了布鲁斯音乐家嚎叫之狼（Howlin’ Wolf）。