萨朗伽德瓦的《乐海》（Sangita Ratnakara）成书于13世纪初德瓦吉里的雅达瓦宫廷，分七章编排音乐与舞蹈，数出264种拉格

《乐海》（Sangita Ratnakara）是一部梵文论著，13世纪初成书于德瓦吉里的雅达瓦宫廷，把音乐与舞蹈分为七章：音级、拉格、杂项、成套歌曲、节奏、乐器和舞蹈。作者萨朗伽德瓦是一位宫廷会计的儿子，R. K. 施林吉的英译本在第二章数出264种拉格。用国家音乐、舞蹈与戏剧学院（Sangeet Natak Akademi，下称音乐戏剧学院）的话说，它是sangitashastra，也就是梵文乐学，最重要的典籍。

一位王室会计的儿子

萨朗伽德瓦在第一章里介绍了自己，施林吉对这些诗节的翻译给出了他的家系：出自圣者弗里沙伽纳，来自克什米尔。他的祖父巴斯卡拉南迁，巴斯卡拉的儿子索达拉效力于德瓦吉里的雅达瓦诸王。昆汉·拉贾在阿迪亚尔图书馆版的导言中说，索达拉得到辛哈纳国王的庇护。施林吉的导言依据P. V. 夏尔马的一篇论文补充说，索达拉是宫廷的王室会计，萨朗伽德瓦继续担任这一职务。

他的诗节描写了这样一个人：以布施缓解婆罗门的贫困，以学识使学者满意，以药物治愈病人。按施林吉的解读，这是他生活的三个侧面：会计、学者和医师。接着是写这本书的四个理由：使人们摆脱三种痛苦、维护达摩、赢得名声、达到解脱。

德瓦吉里就是如今所称的道拉塔巴德堡。据马哈拉施特拉邦旅游部门，它距奥兰加巴德约16公里，12世纪由比拉马五世建造，此后成为雅达瓦都城。1911年版《大英百科全书》描述它是一座锥形岩山，几乎直上直下地升到约600英尺高。各来源对这个王朝何时开始统治说法不一：施林吉的导言说比拉马在1145年正式建立了它，《大英百科全书》的条目则说德奥吉里约建于1187年。

把成书年代定在辛哈纳在位期间

因为萨朗伽德瓦提到的雅达瓦国王只到辛哈纳为止，施林吉推断他是在辛哈纳在位期间写成此书的。各来源对这段在位期的年代断法不同：阿迪亚尔版给出1210年至1247年，施林吉的导言则把辛哈纳的即位定在1200年。

碑铭解释了这个差距。V. V. 米拉希在《印度碑铭》第21卷中校订了贝拉尔阿姆拉布尔的一块石刻，年代为沙卡纪元1133年，他换算为公元1211年至1212年。他写道，辛哈纳的碑铭支持三个不同的即位年份，即沙卡纪元1122年、1129年和1132年，而沙卡纪元1133年是这段在位期最早的确切日期。米拉希认为辛哈纳很可能在沙卡纪元1132年加冕，不过他也许在父亲在世时以王储身份参与过治理，并在1129年继位。至于这本书本身，音乐戏剧学院说是13世纪初，华盛顿大学一份关于印度斯坦古典音乐的阅读书目说是13世纪上半叶。两者都没有给出一个确切的年份。

六章讲音乐，一章讲舞蹈

按萨朗伽德瓦的定义，sangita是声乐旋律、器乐演奏和舞蹈的合称。他把marga与desi区分开来：书中说marga是梵天发现的，婆罗多等人曾在湿婆面前演习，desi则是各地区取悦人们的音乐。施林吉的导言补充说，这本书仿照波你尼的八章语法，以saptadhyayi，即七章之作闻名。各章依次如下。

1. 音级（svara）。讲22个shruti，也就是构成音级的细微音高阶梯，还有称为gramas和murchanas的音阶族，以及称为jatis的较古旧旋律类型。
2. 拉格（raga），分两部分论述。
3. Prakirnaka，杂项。内容包括作曲诗人应有的品质、称为gamakas的装饰音，以及alapti，即拉格的即兴展开。施林吉指出，这一章的大部分记录的是婆罗多之后的发展。
4. Prabandha，由命名的段落构成的成套歌曲。
5. 塔拉（tala），节奏。
6. Vadya，乐器。施林吉指出，在一章里处理所有乐器，偏离了婆罗多的体系。
7. Nartana，舞蹈，涉及nritta的要素、舞蹈形式和味（rasa）。

施林吉的译本附有梵文原文和注释，分两卷涵盖第一章到第四章，第二卷于1989年出版。阿迪亚尔图书馆版收入全部七章，并附两种注疏。

264种拉格

施林吉写道，萨朗伽德瓦在第二章中给出的拉格总数是264种。施林吉列出的算法是：34种古拉格加上萨朗伽德瓦自己时代广为人知的52种，合计86种；第二部分列出30种grama-ragas、8种uparagas、20种ragas、96种bhashas、20种vibhashas和4种antarabhashas，合计178种。施林吉补充说，萨朗伽德瓦只列出了著名的拉格，译者还引用了更早的作者摩登伽，摩登伽称地方拉格不可胜数。

任何听过印度斯坦古典音乐或卡纳提克音乐的人，对其中一些名字都会觉得熟悉。译本里出现了Bhairava、Bhairavi、Hindola、Vasanta和Sriraga。书中说Vasanta源自Hindola，是完全的，用到全部七个音。名字相同并不保证旋律相同。施林吉的导言指出，维查耶纳伽尔帝国的注疏者卡利纳塔，引用他自己那个时代的实践，说明它在哪些地方已不符合书中对古grama-ragas的规则。导言还说，后来的作者引用了萨朗伽德瓦自己的说法：实践高于成文的规则。

他取材于什么，舍去了什么

在开篇的诗节里，他说他搅动了前人观点的海洋，取出了其中的精华。他列出了几十位前人，其中有婆罗多、达提拉、摩登伽、博遮、阿毗那婆笈多和索梅什伐罗。施林吉说，今天只有部分作品存世：婆罗多、达提拉、摩登伽、博遮、阿毗那婆笈多、索梅什伐罗、南耶提婆和贾加德卡马拉。婆罗多的这部书是tuput那篇谈《舞论》的文章的主题。

施林吉认为这种取舍是审慎的。《舞论》里讲dhruvas的部分被略去。婆罗多对各种鼓的详细曲目，让位给了器乐作品。摩登伽《Brihaddeshi》中关于音级与shruti之间关系的一场辩论被跳过。施林吉说，关于装饰音和称为sthayas的乐句模式的信息，必定来自萨朗伽德瓦那个时代的活传统，书中的地方（desi）名称和他标为当时著名的拉格，也出自这一传统。关于更早的用文字记录音乐的尝试，见库杜米扬马莱的岩刻乐谱。

与今天的音乐对照来读

后来的实践在施林吉的注释里提供了一些对比。一首prabandha最多可有四个段落，称为udgraha、melapaka、dhruva和abhoga。他写道，在现代印度斯坦古典音乐里，德鲁帕德（dhrupad）有四个部分，即sthayi、antara、sanchari和abhog，卡雅尔（khyal）则一般有两个，即sthayi和antara。在他看来，旧的四段体系中的头两段，已经从今天的实践中消失。

在华盛顿大学的阅读书目上，这部论著位列印度斯坦古典音乐里程碑式来源的第五位，排在《舞论》、摩登伽、达提拉和阿毗那婆笈多之后。书目说卡利纳塔的注疏约在15世纪，拉马迈亚的《Svaramelakalanidhi》约在1550年，是开始把体系系统化的著作。书目把文卡塔马欣的《Caturdandi Prakasika》定在约1640年，称它是今天所实践的卡纳提克音乐的基础。施林吉写道，直到V. N. 巴特汉德这样的近代学者，都承认认真研究萨朗伽德瓦的重要性。潘迪特·翁卡尔纳特·塔库尔批评书中描述一个定音实验的方式不清楚，K. C. D. 布里哈斯帕蒂在自己的著作中回应了这一看法。

注疏、版本与1994年研讨会

1879年加尔各答版的编者报告了七种注疏，四种梵文、一种印地语、两种泰卢固语。施林吉说，这个领域的其他任何典籍，都没有超过一种的。阿迪亚尔版的导言说，辛哈布帕拉的注疏是两种主要注疏中较早的一种。他属于安得拉的雷切尔拉王朝，昆汉·拉贾把他定在14世纪末叶。卡利纳塔的注疏《Kalanidhi》随后出现在维查耶纳伽尔帝国之内，这个帝国的都城是tuput那篇谈汉皮的文章的主题。冈伽拉马用braj语写的一种印地语注疏，年代为Samvat 1903年，即公元1846年，并提到一位赞助人，维斯瓦纳特·辛格。

印刷来得很晚。1879年的那个加尔各答版只收了讲音级的那一章。阿难陀什罗摩丛书1896年和1897年分两卷出版了全书，由曼盖什·罗摩克里希纳·特朗编订，阿迪亚尔图书馆则在1943年至1953年间出版了它的四卷本。

音乐戏剧学院1994年2月22日至26日在瓦拉纳西举办了一场关于这部论著的国际研讨会，共有21篇论文，涉及它的历史、影响、文本、概念以及与口传传统的联系。学院的前言说，这场研讨会最初计划在德瓦吉里堡举行，那里是萨朗伽德瓦生活和工作的地方。