ராம்நகரின் ராம்லீலா ஒரு முழு நகரம் முழுவதும் ஒலிபெருக்கி இல்லாமல் 31 மாலைகளில் ராமாயணத்தை நடிக்கிறது; இந்தியாவின் மிகப் பிரதிநிதித்துவ ராம்லீலாக்களில் ஒன்றாக யுனெஸ்கோ அதைக் கணக்கிடுகிறது

படம்: Rosehubwiki, Kuber Patel / Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0 (வெட்டப்பட்டது)

தமிழ்

ஆண்டுதோறும் அனந்த சதுர்தசி முதல் ஏறக்குறைய ஒரு மாதத்துக்கு, வாரணாசிக்கு எதிர்க்கரையிலுள்ள ராம்நகர் அயோத்தியாகவும் ஜனக்புராகவும் சித்திரகூடமாகவும் பஞ்சவடியாகவும் இலங்கையாகவும் மாறுகிறது. பார்வையாளர்கள் ஓர் இடத்திலிருந்து மறு இடத்துக்கு நடந்து செல்கின்றனர், விளக்குகள் ஒளி தருகின்றன, ஒவ்வோர் அரங்கேற்றத்திலும் ராம்சரிதமானஸ் ஓதப்படுகிறது. யுனெஸ்கோ 2008 இல் ராம்லீலாவைப் பட்டியலில் சேர்த்தது; அதன் மிகப் பிரதிநிதித்துவ மையங்களில் ராம்நகரையும் பெயரிடுகிறது.

tuput ஆசிரியர் குழு · 29 அக்டோபர், 2026 · 6 நிமிட வாசிப்பு

வாரணாசிக்கு எதிரே கங்கையின் கிழக்குக் கரையிலுள்ள ராம்நகர் நகரம், ஒவ்வோர் இலையுதிர்காலத்திலும் முழு ராமாயணத்தையும் ஏறக்குறைய 31 மாலை அத்தியாயங்களில் அரங்கேற்றுகிறது; நகரம் முழுவதிலுமுள்ள இடங்கள் அயோத்தி, ஜனக்புர், சித்திரகூடம், பஞ்சவடி, இலங்கை ஆகியவற்றின் இடத்தை ஏற்கின்றன. “ராமனின் நாடகம்” என்று பொருள்படும் ராம்லீலாவை, 2005 இல் முதலில் அறிவித்த பிறகு, 2008 இல் யுனெஸ்கோ தனது மனிதகுலத்தின் அருவப் பண்பாட்டு மரபின் பிரதிநிதித்துவப் பட்டியலில் சேர்த்தது; வட இந்தியாவின் மிகப் பிரதிநிதித்துவ ராம்லீலாக்களில் ராம்நகரையும் பனாரசையும் அதன் பதிவு பெயரிடுகிறது. 2026 பருவம் செப்டம்பர் 25 அன்று, சுழற்சி மரபுப்படி தொடங்கும் நாளான அனந்த சதுர்தசியில் தொடங்கியது என்று நவபாரத் லைவ் தெரிவித்தது.

யுனெஸ்கோ பட்டியலிடுவது என்ன, அதில் ராம்நகரின் இடம்

தசரா விழாவின்போது வட இந்தியா முழுவதும் நடத்தப்படும், பாடல், விவரிப்பு, ஓதுதல், உரையாடல் ஆகியவை கலந்த காட்சித் தொடராக ராமாயணத்தை அரங்கேற்றுவதே ராம்லீலா என்று யுனெஸ்கோவின் பதிவு விவரிக்கிறது. மிகப் பிரதிநிதித்துவ ராம்லீலாக்கள் அயோத்தி, ராம்நகர் மற்றும் பனாரஸ், விருந்தாவனம், அல்மோரா, சத்னா, மதுபனி ஆகியவற்றினுடையவை என்று அது கூறுகிறது. இந்தியாவின் அருவ மரபு பற்றிய பண்பாட்டு அமைச்சகத்தின் 2021 பின்னணிக் குறிப்பும் அதே விளக்கத்தை மீண்டும் கூறி, நாட்டின் பட்டியலிடப்பட்ட கூறுகளில் ராம்லீலாவையும் கணக்கிடுகிறது.

அரங்கேற்றம் ராம்சரிதமானஸை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்று அந்தப் பதிவு கூறுகிறது; சமஸ்கிருதக் காப்பியம் அனைவரையும் சென்றடைய வேண்டும் என்பதற்காகப் பதினாறாம் நூற்றாண்டில் துளசிதாசர் இயற்றிய ராமாயணத்தின் இந்தி வடிவம் அது. பெரும்பாலான ராம்லீலாக்கள் பத்து முதல் பன்னிரண்டு நாட்கள் நடக்கின்றன என்றும், ராம்நகரினது போன்ற சில முழு மாதமும் நீடிக்கலாம் என்றும் யுனெஸ்கோ குறிப்பிடுகிறது. ராம்லீலா முழு மக்கள்தொகையையும் “சாதி, மதம், வயது வேறுபாடு இல்லாமல்” ஒன்றிணைக்கிறது என்றும் அது சேர்க்கிறது. காவியத்துக்கும் அதன் ஆசிரியருக்கும் துளசிதாசரும் ராம்சரிதமானஸும் கட்டுரையைப் பாருங்கள்; காப்பியத்துக்கே ராமாயணம் என்றால் என்ன கட்டுரையைப் பாருங்கள்.

காப்பியத்தின் வரைபடமாக மாறும் நகரம்

ஒற்றை அரங்கு என்று எதுவும் இல்லை. கதை அத்தியாயம் அத்தியாயமாக நகரும்போது ராம்நகர் அயோத்தியாகவும் ஜனக்புராகவும் சித்திரகூடமாகவும் பஞ்சவடியாகவும் இலங்கையாகவும் மாறுகிறது என்றும், பக்தர்கள் தங்கள் சொந்த ராம்சரிதமானஸ் பிரதிகளைச் சுமந்தபடி நடிகர்களுடன் நடக்கின்றனர் என்றும் சுற்றுலா அமைச்சகத்தின் இணையதளமான இன்கிரெடிபிள் இந்தியா கூறுகிறது.

அளவை வெவ்வேறு செய்தியாளர்கள் வெவ்வேறு விதமாகத் தருகின்றனர். 2013 அக்டோபரின் ஹிந்துஸ்தான் டைம்ஸ் கட்டுரை, ஐந்து கிலோமீட்டர் சுற்றளவுக்குள் உள்ள நிரந்தரக் கட்டமைப்புகளும் நகரப் பகுதிகளும் காப்பியத்திலிருந்து பெறப்பட்ட பெயர்களைக் கொண்டுள்ளன என்றும், பல நாட்களில் நடிகர்களும், காசி நரேஷும் (முன்னாள் பனாரஸ் அரச குடும்பத்தின் தலைவர்), பார்வையாளர்களும் ஒன்றாக, சில சமயம் ஒரு கிலோமீட்டருக்கு மேல், நகர்கின்றனர் என்றும் கூறுகிறது. நவபாரத் லைவ் தனது 2026 செப்டம்பர் 25 செய்தியில் திறந்த வெளி இடங்களின் எண்ணிக்கையைச் சுமார் 40 என்றும், அவை ராம்நகரைச் சுற்றி ஏறத்தாழ 5 முதல் 10 கிலோமீட்டர் பரப்பில் பரவியுள்ளன என்றும் குறிப்பிடுகிறது. இலங்கை மட்டுமே ஒரு பெரிய நிலப்பரப்பு என்றும், அதன் ஒரு முனையில் ராவணனின் அரசவையும், மறுமுனையில் ராமனின் முகாமும், ஒரு மூலையில் அசோகவனமும் உள்ளன என்றும் 2013 கட்டுரை கூறுகிறது.

1976 முதல் ராம்லீலாவை ஆய்வு செய்த அமெரிக்க நிகழ்த்துகலை அறிஞர் ரிச்சர்ட் ஷெக்னர், இமயமலை முதல் இலங்கை வரையிலான துணைக்கண்டத்தின் உயிருள்ள மாதிரியாக நகரம் மாறுகிறது என்று 2000 இல் நியூயார்க் டைம்ஸில் எழுதினார். இருக்கைகள் இல்லை. மக்கள் தரையில் அமர்கின்றனர், சுவர்களிலும் கூரைகளிலும் நிற்கின்றனர், ராமனின் பாதையைக் காலால் பின்தொடர்கின்றனர். ஒரு காட்சிக்கு மகாராஜாவின் சொந்த அரண்மனையான ராம்நகர் கோட்டையே அரங்கு.

விளக்குகள், குரல்கள், சமஸ்கிருதத்தில் ஒருபோதும் பேசப்படாத ஒரு காவியம்

அரங்கேற்றங்கள் மரபுவழியானவை, நவீன அரங்க விளைவுகள் பெரும்பாலும் இல்லாதவை என்று இன்கிரெடிபிள் இந்தியா கூறுகிறது. ஒலிபெருக்கிகள் இல்லை என்றும், மண்ணெண்ணெய் விளக்குகளும் தீப்பந்தங்களுமே ஒளி என்றும் ஷெக்னர் குறிப்பிடுகிறார். 1940களில் ஒருமுறை ஒலிபெருக்கிகள் முயன்று பார்க்கப்பட்டன, கோபமடைந்த பார்வையாளர்கள் அவற்றை உடைத்தனர் என்றும் அவர் சேர்க்கிறார். 2026 இலும் அதே நடைமுறையை நவபாரத் லைவ் விவரிக்கிறது: தீப்பந்தங்களும் பெட்ரோமாக்ஸ் விளக்குகளும், கேட்கும்படி குரலை உயர்த்தும் நடிகர்களும், திறந்த வெளியில் நின்றோ அமர்ந்தோ இருக்கும் பார்வையாளர்களும்.

சொற்கள் ராம்சரிதமானஸைப் பின்பற்றுகின்றன. ஒவ்வோர் இரவும் பன்னிரண்டு ஆண்கள் மகாராஜாவுக்கு அருகே வட்டமாக அமர்ந்து முழுக் காவியத்தையும் ஓதுகின்றனர் என்றும், சமஸ்கிருத மூலம் ஒருபோதும் பேசப்படுவதில்லை என்றும் ஷெக்னர் எழுதுகிறார். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை நடிகர்கள் செயலை மௌனமாகவே நடித்துக் காட்டினர் என்கிறார் அவர். பிறகு மகாராஜா ஈஸ்வரி பிரசாத் நாராயண் சிங், அன்றாட இந்தியில் உரையாடல் எழுதும்படி கவிஞர்களையும் அறிஞர்களையும் நியமித்தார்; அதை நடிகர்கள் இப்போது முழுக் குரலில் பேசுகின்றனர். தி சக்கருக்கான ஒரு புகைப்படக் கட்டுரையில் கரண் மதோக், நிகழ்ச்சியை ஒருங்கிணைக்கும் வியாசி கூட்டத்தை அமைதிப்படுத்துவதையும், அறிஞர்கள் தங்கள் சொந்தக் காவியப் பிரதிகளில் பின்தொடரும்போது ஒரு குறிப்பேட்டிலிருந்து நடிகர்களுக்கு எடுத்துக் கொடுப்பதையும் விவரிக்கிறார்.

பனாரஸில் களஆய்வு செய்து தி லைஃப் ஆஃப் எ டெக்ஸ்ட் நூலை எழுதிய பிலிப் லுட்கெண்டார்ஃப், பெரும்பாலும் எழுத்தறிவற்ற தன் பார்வையாளர்களை ராம்சரிதமானஸ் எப்போதும் முக்கியமாக வாய்மொழி நிகழ்த்துதல் வழியாகவே சென்றடைந்துள்ளது என்றும், அதில் சடங்கு ஓதுதல், நாட்டுப்புறப் பாடல், பேச்சு விளக்கம், நாடகம் ஆகியவை அடங்கும் என்றும் எழுதுகிறார்.

ஒரு மாதத்துக்குக் கடவுளாக இருக்கும் சிறுவர்கள்

சுழற்சி இலங்கை மன்னன் ராவணனின் பிறப்புடன் தொடங்கி, ராமனின் முடிசூட்டுக்குப் பிறகு அவரது போதனைகள் பற்றிய அத்தியாயத்துடன் முடிகிறது என்று 2013 ஹிந்துஸ்தான் டைம்ஸ் கட்டுரை கூறுகிறது. இடையில் ராமனின் பிறப்பும் திருமணமும், வனவாசம், சீதையின் கடத்தல், ராவணன் மீது ராமனின் வெற்றி ஆகியவை வருகின்றன.

ஐந்து மிகப் புனிதமான வேடங்களான ராமன், அவரது மூன்று சகோதரர்கள், சீதை ஆகியோரை, குரல் இன்னும் மாறாத சுமார் 8 முதல் 13 வயதுச் சிறுவர்கள் ஏற்கின்றனர் என்று ஷெக்னர் தெரிவிக்கிறார். இன்னும் களங்கமற்ற இந்தக் குழந்தைகளே கடவுளரை உருவகிக்கத் தகுதியானவர்கள் என்று நம்பப்படுகிறது என்று அவர் எழுதுகிறார். அவர்கள் அவர் மேற்கோள் காட்டும் சொற்றொடரில் “ஒரு மாதத்துக்குக் கடவுளர்கள்”; மக்கள் அவர்கள் பாதங்களைத் தொட்டு, தெய்வத்தை நோக்கும் செயலான தரிசனம் பெறுகின்றனர். மற்ற வேடங்கள் குடும்பங்களில் தலைமுறை தலைமுறையாக வருகின்றன. 2000 இல் ராவணனாக நடித்தவர் சுமார் எட்டு மைல் தொலைவில் வாழ்ந்த விவசாயி கௌசல் பதி பாதக். 1976 இல் ஷெக்னர் ராம்லீலாவை முதன்முதலாகப் பார்த்தபோது, கௌசலின் மூத்த சகோதரர் அந்த வேடத்தைத் தங்கள் தந்தையுடன் பகிர்ந்துகொண்டிருந்தார்.

திரைக்குப் பின்னாலும் அதுவே நிலை என்று தி சக்கர் கட்டுரை சேர்க்கிறது. அதன் ஆசிரியர் சந்தித்த ஏற்பாட்டுக் குழு உறுப்பினரின் தந்தை வியாசி ஆக இருந்தார்; அவருக்கு முன் அவரது தாத்தாவும் பெரிய தாத்தாவும் அப்படியே இருந்தனர்.

கூட்டத்தை ஈர்க்கும் மாலைகள்

சில அத்தியாயங்களுக்குப் பார்வையாளர்கள் சில ஆயிரம் பேர், மற்றவற்றுக்கு 1,00,000 வரை என்று ஷெக்னர் மதிப்பிடுகிறார். அதிகக் கூட்டம் வரும் மாலைகளாக ராமன் சீதையின் திருமணம், தசரா, பரத் மிலாப் (சகோதரர்களின் சந்திப்பு), முடிசூட்டு ஆகியவற்றை 2013 கட்டுரை பெயரிடுகிறது; முடிசூட்டு விடியும் வரை முடிவதில்லை என்று ஷெக்னர் கூறுகிறார்.

ஆஸ்வின மாதத்தின் பத்தாம் நாளான தசராவன்று, மகாராஜா முதலில் ஆயுதங்களையும் குதிரைகளையும் வழிபடுகிறார்; பிறகு கோட்டையிலிருந்து இலங்கை மைதானம் வரை யானை மீது ஊர்வலமாகச் சென்று, சண்டை தொடங்கும் முன் விலகிக்கொள்கிறார். “ஒரு மன்னன் இன்னொரு மன்னனின் மரணத்தைக் காண்பது முறையல்ல” என்று அவர் கூறியதாக ஷெக்னர் மேற்கோள் காட்டுகிறார். ஷெக்னரின் விவரிப்பில், ராவணன் ராமனின் பாதங்களைத் தொட்டு சரணடைகிறான்; ஷெக்னர் மேற்கோள் காட்டும் நாடக இயக்குநர் அனுராதா கபூரின் கணக்குப்படி, ராவணனின் பிரம்மாண்ட உருவபொம்மை இரவு சுமார் பத்து மணிக்கு எரியூட்டப்படுகிறது. அந்த உருவபொம்மையின் உயரத்தை 2013 கட்டுரை 60 அடி என்று தருகிறது.

எப்போது தொடங்கியது: கணக்குகள் ஒத்துப்போகவில்லை

ஒவ்வொரு மூலமும் தொடக்கத்தைக் காசி நரேஷின் அரசவையில் வைக்கிறது; எதுவும் நிறுவல் ஆவணம் எதையும் தரவில்லை. ராம்லீலா பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் காசி நரேஷால் ஆதரிக்கப்பட்டதாக நம்பப்படுகிறது என்று மட்டுமே இன்கிரெடிபிள் இந்தியா பக்கம் கூறுகிறது. ஷெக்னரும் 1800களின் தொடக்கம் பற்றி எழுதுகிறார்.

2013 ஹிந்துஸ்தான் டைம்ஸ் கட்டுரை மகாராஜா உதித் நாராயண் சிங்கைப் பெயரிடுகிறது; அப்போது காசி நரேஷின் தனிச் செயலாளராகவும் ராம்லீலா ஏற்பாட்டு அமைப்பின் தலைவராகவும் இருந்த ஜெய் பிரகாஷ் பதாக் சொன்ன கதையையும் தருகிறது: வணிகர்கள் சோட்டா மிர்சாபூரில் ஏற்பாடு செய்த ஒரு ராம்லீலாவைப் பார்க்க மகாராஜா சென்றார்; அது முடிந்த பிறகு போய்ச் சேர்ந்தார்; ராம்நகரில் ஒன்றைத் தொடங்கலாம் என்று அவரது மனைவி யோசனை சொன்னார். அதே கட்டுரை இந்த மரபை ஏறக்குறைய 200 ஆண்டுகள் பழமையானது என்று குறிப்பிடுகிறது.

மற்ற கணக்குகள் நீளமானவை. 2021 செப்டம்பரின் ஹிந்துஸ்தான் டைம்ஸ் 238 ஆண்டுக் காலத்தைக் குறிப்பிடுகிறது. ராம்லீலா “குறைந்தது 250 ஆண்டுகள்” நடந்துவருகிறது என்று ஏற்பாட்டுக் குடும்பம் ஒன்றின் உறுப்பினர் தி சக்கரிடம் கூறினார்; காசி நரேஷ் பல்வந்த் நாராயண் சிங் அதைக் கோட்டைக்குள் தொடங்கினார் என்றும், அவரது வாரிசுகள் அதை நகர மக்களிடம் கொண்டு சென்றனர் என்றும் சொல்லப்படுகிறது என்று அதே கட்டுரை கூறுகிறது. இவை உள்ளூர் மற்றும் பத்திரிகை எண்ணிக்கைகள், ஆவணக் காப்பகக் கண்டுபிடிப்புகள் அல்ல.

ஆதரவு, தவறிய இரண்டு ஆண்டுகள், அது எதிர்கொள்ளும் அழுத்தங்கள்

பதினெட்டாம், பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டுகளில் தங்கள் ராணுவ, பொருளாதார வலிமை குறைந்துவந்தபோது, பனாரசின் மகாராஜாக்கள் தங்கள் சமய, பண்பாட்டு நிலையைத் தாங்கிப்பிடிக்க ராம்லீலாவைப் பயன்படுத்தினர் என்றும், சமஸ்தானம் இந்தியாவுடன் இணைந்த பிறகும் அந்த ஆதரவு தொடர்ந்தது என்றும் ஷெக்னர் வாதிடுகிறார். தி சக்கரின்படி, காசி நரேஷ் இருந்தால் மட்டுமே ராம்லீலா தொடங்க முடியும்.

ராம்லீலா 2020 இலும் 2021 இலும் அரங்கேற்றப்படவில்லை. 2021 செப்டம்பரில், கோவிட்-19 காரணமாக அரச குடும்பம் அதை இரண்டாவது முறையாக ஒத்திவைத்தது என்றும், இது 238 ஆண்டுக் காலத்தில் இரண்டாவது ரத்து என்றும் ஹிந்துஸ்தான் டைம்ஸ் தெரிவித்தது. அரச குடும்பத்தைச் சேர்ந்த குன்வர் அனந்த் நாராயண் சிங் முடிவை வாரணாசியின் காவல் ஆணையருக்கு எழுதித் தெரிவித்தார். இடைவெளிக்குப் பிறகு எழுதப்பட்ட தி சக்கரின் புகைப்படக் கட்டுரை, சுழற்சி மீண்டும் நடப்பதை விவரிக்கிறது.

ஒரு பரந்த கவலையை யுனெஸ்கோவின் பதிவே சுட்டிக்காட்டுகிறது: தொலைக்காட்சித் தொடர்கள் ராம்லீலாவின் பார்வையாளர்களைக் குறைக்கின்றன, சமூகங்களை ஒன்றிணைக்கும் அதன் பங்கை வலுவிழக்கச் செய்கின்றன என்று அது கூறுகிறது. 2000 இல் எழுதிய ஷெக்னர், நடைமுறைச் சிரமங்களைப் பட்டியலிட்டார்; அவற்றில் பங்கேற்பாளர்களிடம் சுழற்சி கேட்கும் ஒரு மாத ஓய்வு நேரம், சுருங்கும் திறந்த நிலம், இளைய நடிகர்களைக் கண்டுபிடிப்பதன் சிரமம் ஆகியவை அடங்கும். அப்போது நடைமுறையில் இருந்த நடிகர் தேர்வு விதிகளையும் அவர் பதிவு செய்தார்: ஒரு படகோட்டி, குரங்குப் படைகளிலும் அரக்கப் படைகளிலும் நடிக்கும் சிறுவர்கள் போன்ற விதிவிலக்குகளைத் தவிர, கிட்டத்தட்ட எல்லா நடிகர்களும் பிராமண ஆண்களும் சிறுவர்களுமே. பருவம் ஒரு மாதம் நடக்கும் என்றும், ராமனின் முடிசூட்டுடன் முடியும் என்றும் நவபாரத் லைவ் 2026 செப்டம்பர் 25 அன்று தெரிவித்தது.

Copied!

ஆதாரங்களும் மேலும் வாசிக்கவும்

இந்தக் கட்டுரை AI கருவிகளின் உதவியுடன் ஆராயப்பட்டு எழுதப்பட்டு, துல்லியத்திற்காகத் திருத்தப்பட்டது. இது பொதுத் தகவலுக்கும் விவாதத்திற்கும் மட்டுமே, தொழில்முறை ஆலோசனை அல்ல. எங்கள் ஆசிரியர் தரநிலைகள் மற்றும் பொறுப்புத் துறப்பு ஐப் பார்க்கவும். பிழை கண்டீர்களா? எங்களிடம் சொல்லுங்கள்.

#ramlila #ramnagar #varanasi #ramcharitmanas #unesco intangible heritage #dussehra #kashi naresh