அம்ரிதா ஷெர்-கில் 1941இல் 28 வயதில் மறைந்தார்; 1976 டிசம்பர் 1 அறிவிக்கை அவரது ஓவியங்களை, இந்தியாவை விட்டு வெளியே கொண்டுசெல்ல அரசு அனுமதி தேவைப்படும் தேசியக் கலைப் பொக்கிஷங்களாக ஆக்கியது

1976 டிசம்பர் 1 அன்று மத்திய அரசு GSR 904(E) அறிவிக்கையை வெளியிட்டு, நான்கு கலைஞர்களின் படைப்புகளைத் தொல்பொருள்கள் மற்றும் கலைப் பொக்கிஷங்கள் சட்டம், 1972இன் கீழ் கலைப் பொக்கிஷங்களாக அறிவித்தது. அந்த நால்வர் ரவீந்திரநாத் தாகூர், அம்ரிதா ஷெர்-கில், ஜாமினி ராய், நந்தலால் போஸ் என்று இந்தியக் கலாசாரச் சொத்துச் சட்டம் குறித்த சேம்பர்ஸ் அண்ட் பார்ட்னர்ஸ் வழிகாட்டி சொல்கிறது; அது அவர் பெயரை “Amrita Sher Gill” என்று எழுதுகிறது. ஷெர்-கில் மறைந்து அப்போது ஏறத்தாழ 35 ஆண்டுகள் ஆகியிருந்தன. அவர் 1941 டிசம்பர் 5 அன்று லாகூரில் 28 வயதில் மறைந்தார்.

அறிவிக்கை எதன் மீது நிற்கிறது

அந்தச் சட்டம் 1972இன் சட்டம் 52, 1972 செப்டம்பர் 9 அன்று நிறைவேற்றப்பட்டது. அது 1976 ஏப்ரல் 5 அன்று நடைமுறைக்கு வந்தது; ஆகவே சட்டம் அமலுக்கு வந்த ஆண்டிலேயே அறிவிக்கை வந்தது. கலைப் பொக்கிஷம் என்பதை, தொல்பொருள் அல்லாத மனிதப் படைப்பான கலைப் பொருள் என்றும், “அதன் கலை அல்லது அழகியல் மதிப்பைக் கருத்தில் கொண்டு” அதை மத்திய அரசு அரசிதழ் அறிவிக்கை மூலம் அறிவித்தது என்றும் உரை வரையறுக்கிறது.

அதே பிரிவில் உள்ள ஒரு நிபந்தனை, படைப்பாளி உயிருடன் இருக்கும்போது எந்த அறிவிப்பையும் தடுக்கிறது. ஆகவே பட்டியலில் உள்ள ஒவ்வொரு கலைஞரும் ஏற்கெனவே மறைந்தவர்; 1941இல் மறைந்த ஷெர்-கில் 1976இல் தகுதி பெற முடிந்தது, ஆனால் தம் வாழ்நாளில் தகுதி பெற்றிருக்க முடியாது.

1979 ஆகஸ்ட் 10 தேதியிட்ட இரண்டாவது அறிவிக்கை GSR 477(E), மேலும் ஐவரைச் சேர்த்தது: ராஜா ரவி வர்மா, ககனேந்திரநாத் தாகூர், அபனீந்திரநாத் தாகூர், சைலோஸ் முகர்ஜி, நிக்கோலஸ் ரோரிக். இந்த ஒன்பது பேரையும் நவரத்தினங்கள், அதாவது “ஒன்பது மணிகள்” என்று சேம்பர்ஸும் ஹப்பிஸும் விவரிக்கின்றன. 1976 பட்டியலில் உள்ள ரவீந்திரநாத் தாகூர், தாகூர், நோபல் பரிசு, திருப்பியளிக்கப்பட்ட நைட்ஹுட் கட்டுரையில் வரும் நோபல் பரிசாளர்.

அந்த முத்திரை எதைக் கட்டுப்படுத்துகிறது, எதைக் கட்டுப்படுத்தவில்லை

சட்டத்தின் பிரிவு 3, மத்திய அரசோ அது அங்கீகரிக்கும் ஓர் அதிகார அமைப்போ முகமையோ தவிர வேறு யாரும் ஒரு கலைப் பொக்கிஷத்தை ஏற்றுமதி செய்யக்கூடாது என்றும், எந்த ஏற்றுமதியும் வரையறுக்கப்பட்ட அதிகார அமைப்பு வழங்கிய அனுமதியைத் தொடர்ந்தே நடக்க வேண்டும் என்றும் சொல்கிறது. அந்த அதிகார அமைப்பை சேம்பர்ஸ் பெயரிட்டுச் சொல்கிறது: “எந்த ஏற்றுமதிக்கும் முன் இந்தியத் தொல்லியல் ஆய்வுத் துறையின் தலைமை இயக்குநரிடமிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட அனுமதி தேவை.”

விதி நாட்டை விட்டு வெளியே செல்வது பற்றியது. கலைப் பொக்கிஷங்களை நாட்டுக்குள் விற்பதில் இந்தச் சட்டம் “எந்த வரம்புகளையும் கட்டுப்பாடுகளையும் விதிக்கவில்லை” என்றும், ஏற்றுமதி மட்டுமே ஒழுங்குபடுத்தப்படுகிறது என்றும் ஹப்பிஸ் தெரிவிக்கிறது. ஒரு படைப்பு பொது இடத்தில் பாதுகாக்கப்பட வேண்டும் என்று அரசு முடிவு செய்தால் அதைக் கட்டாயமாகக் கையகப்படுத்தலாம் என்றும் அது சேர்க்கிறது. மாஸ்டர்வொர்க்ஸில் உள்ள ஒரு கலைச் சந்தைச் சுயவிவரம் உட்பட, சில பிரபல விவரிப்புகள் அவரது ஓவியங்களைச் சட்டப்படி ஏற்றுமதியே செய்ய முடியாது என்று சொல்கின்றன. சட்டத்தின் சொற்கள் ஓர் அனுமதித் தேவையைக் குறிக்கின்றன, வழிகாட்டியும் அவ்வாறே படிக்கிறது.

புடாபெஸ்ட், சிம்லா, பாரிஸ்

ஷெர்-கில் 1913 ஜனவரி 30 அன்று புடாபெஸ்டில் பிறந்தார். டெல்லி ஆர்ட் கேலரியின் வாழ்க்கை வரலாற்றின்படி, அவரது தந்தை உம்ராவ் சிங் ஷெர்-கில் ஒரு சீக்கிய உயர்குடியினர், தாய் மேரி அன்டோனெட் ஒரு ஹங்கேரிய ஓபரா பாடகி. குடும்பம் 1921 ஜனவரியில் இந்தியாவுக்குக் கப்பலேறி, பிப்ரவரி 2 அன்று பம்பாய் வந்து, சிம்லாவில் குடியேறியது; அந்த மலை நகரின் கல்கா வழித் தொடர்வண்டிப் பாதை பற்றித் தனிக் கட்டுரை உண்டு. அங்கே அவர் வீட்டிலேயே கற்பிக்கப்பட்டார்; 1923இல் ஓவியத்துக்கான முதல் பரிசை வென்றார்.

1929இல் தந்தை அவரைப் பாரிஸுக்கு அனுப்பினார். முதலில் கிராண்ட் ஷோமியேரில் பியர் வையான்டிடமும், பிறகு எக்கோல் நாசியோனால் தே போ-ஆர்ட்ஸில் லூசியன் சிமோனிடமும் அவர் கற்றதாக தேசிய நவீன கலைக் காட்சியகம் (NGMA) சொல்கிறது. போ-ஆர்ட்ஸுக்கான மாற்றத்தை 1929 அக்டோபருக்கும், அதிலிருந்து விலகியதை 1933 ஜூலைக்கும் டெல்லி ஆர்ட் கேலரி காலக்குறிப்பில் குறிப்பிடுகிறது. 1932இன் அவரது இளம் சிறுமியர் (Young Girls) 1933இல் கிராண்ட் சலோனில் தங்கப் பதக்கம் வென்றது என்றும், அதே ஆண்டு அவர் சொசைட்டி நாசியோனாலின் இணை உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார் என்றும், அவர் அதன் மிக இளைய உறுப்பினர், காட்சியகத்தின் சொற்களில் அதன் முதல் ஆசிய உறுப்பினர் என்றும் அது பதிவு செய்கிறது. பதக்கத்துக்கும் இணை உறுப்பினர் பதவிக்கும் இதே 1933 ஆண்டை மாஸ்டர்வொர்க்ஸும் தருகிறது.

அந்தக் காலகட்டம் குறித்த NGMA இன் சொந்த விவரிப்பு, அவரது தொடக்க கால உருவப்படங்கள், நிர்வாண ஆய்வுகள், சுய உருவப்படங்களில் தாக்கம் செலுத்தியவையாக கல்விசார் யதார்த்தவாதத்தையும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தையும் குறிப்பிடுகிறது; அவற்றில் கோகன் தனித்துக் காட்டப்படுகிறார்.

திரும்பிய பிறகு வரையப்பட்ட மூன்று சிறுமியர் குழு

அவர் 1934 டிசம்பரில் பெற்றோருடன் இந்தியா திரும்பி அமிர்தசரஸில் தங்கினார் என்று டெல்லி ஆர்ட் கேலரி காலக்குறிப்பு சொல்கிறது. மூன்று சிறுமியர் குழு (Group of Three Girls) 1935 தேதியிடப்பட்டது. ஐரோப்பாவிலிருந்து திரும்பிய பிறகு அவர் உருவாக்கிய முதல் படைப்புகளில் அதுவும் ஒன்று என்றும், தட்டையாக்கப்பட்ட உருவங்கள் கோகனின் தாக்கத்தைப் பிரதிபலிக்கின்றன என்றும், அவரது பிற்கால ஓவியங்களின் அடையாளமான அடர் சிவப்புகள் முதன்முதலில் அதில் தோன்றுகின்றன என்றும் NGMA இன் பட்டியல் பதிவு சொல்கிறது.

மூலங்களுக்கிடையே இரண்டு விவரங்கள் வேறுபடுகின்றன. NGMA பதிவு 73.5 க்கு 99.5 சென்டிமீட்டர் என்று தருகிறது, அதை அஸ்டாகுருவின் மேலோட்டமும் திரும்பச் சொல்கிறது. கலை வரலாற்றாளர் பார்த்தா மித்தர் அந்த ஓவியத்தை The Three Women என்று அழைக்கிறார் என்றும், “Amrita Sher-Gil: An Indian Artist Family of the Twentieth Century” பட்டியல் Group of Three Girls என்பதைப் பயன்படுத்துகிறது என்றும் NGMA குறிப்பிடுகிறது. 1937இல் பம்பாய் கலைச் சங்கத்தின் ஆண்டுக் கண்காட்சியில் அது தங்கப் பதக்கம் வென்றது என்று டெல்லி ஆர்ட் கேலரியும் அஸ்டாகுருவும் சொல்கின்றன. பத்திரிகைத் தகவல் அலுவலகத்தின் 2023 ஜனவரி வெளியீடு, அவரது புகழ்பெற்ற படைப்புகளில் மூன்று சிறுமியர் குழுவை முதலாவதாகப் பட்டியலிடுகிறது.

மணமகளின் ஒப்பனையும் தெற்குச் சுற்றுப்பயணமும்

1936இல் அவர் இந்தியா முழுவதும் நீண்ட சுற்றுப்பயணம் செய்து அஜந்தா, எல்லோராவைப் பார்த்தார் என்றும், 1937இல் தனது தென்னிந்திய ஓவியங்களை வரைந்தார் என்றும் டெல்லி ஆர்ட் கேலரி காலக்குறிப்பு சொல்கிறது. இந்தியா முழுவதும் அவர் மேற்கொண்ட பரந்த பயணம் 1939இல் நடந்தது என்று பத்திரிகைத் தகவல் அலுவலக வெளியீடு சொல்கிறது; ஆகவே பயணம் நடந்த ஆண்டில் பத்திரிகைத் தகவல் அலுவலகமும் காட்சியகக் காலக்குறிப்பும் வேறுபடுகின்றன. பயணங்கள் அவரது பாணியை மாற்றின என்பதில் இரண்டும் ஒத்துப்போகின்றன; அவை அவரது வெளிப்பாடு, உருவங்கள், அமைப்பு ஆகியவற்றில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின என்று PIB கூறுகிறது.

1937 தேதியிட்ட மணமகளின் ஒப்பனை (Bride’s Toilet), 146 க்கு 88.8 சென்டிமீட்டர் அளவுள்ள கேன்வாஸ் மீதான எண்ணெய் ஓவியம்; புது டெல்லி NGMA சேகரிப்பில் உள்ளது. காட்சியகம் அதை மூன்று ஓவியங்கள் கொண்ட அவரது தென்னிந்தியத் தொடரின் ஒரு பகுதியாகச் சொல்கிறது; அது “அஜந்தா சுவரோவியங்களின் செவ்வியல் மரபால் ஊக்கம் பெற்றது” என்றும் கூறுகிறது. அந்தச் சுவரோவியங்கள் அஜந்தா, எல்லோரா: பாறையில் செதுக்கப்பட்டவை கட்டுரையில் விவரிக்கப்பட்ட குகைத் தொகுதியைச் சேர்ந்தவை. தெற்குச் சுற்றுப்பயணத்துக்குப் பிறகு அவரது வண்ணத்தட்டு அடர் சிவப்பு, காவி, பழுப்பு, மஞ்சள், பச்சை நிறங்களால் நிறைந்தது என்றும், அவர் இந்திய மினியேச்சர் ஓவியத்திலிருந்து எடுத்துக்கொண்டார் என்றும் NGMA சொல்கிறது.

கிராமக் காட்சி, கைமாறிய ஒரு படைப்பு

ஒவ்வொரு ஷெர்-கில்லும் அருங்காட்சியகச் சுவரில் இல்லை. கிராமக் காட்சி (Village Scene), உத்தரப் பிரதேசத்தின் கோரக்பூர் மாவட்டத்தில் சராயாவில் உள்ள தன் சித்தப்பாவின் தோட்டத்தில் தங்கியிருந்தபோது அவர் வரைந்த தொடர் ஓவியங்களில் ஒன்று என்று அவுட்லுக் சொல்கிறது; டெல்லியைச் சேர்ந்த தொழிலதிபர் நந்த் கெம்கா அதை ரூ 6.9 கோடிக்கு (69 மில்லியன் ரூபாய்) வாங்கினார் என்றும், அது சாதனை விலை என்றும் அது தெரிவிக்கிறது. அந்த விற்பனையை 2006க்கு, புது டெல்லி ஏலத்தில் நடந்ததாக மாஸ்டர்வொர்க்ஸ் குறிப்பிடுகிறது; அந்த முடிவு பிறகு முறியடிக்கப்பட்டுவிட்டது என்றும் சொல்கிறது. இரு பக்கங்களும் ஏல நிறுவனத்தைப் பெயரிடவில்லை; ஓவியத்துக்கே ஒரே ஓர் ஆண்டை மூலங்கள் தரவில்லை, ஆகவே இந்தக் கட்டுரை அதற்குத் தேதி தரவில்லை.

1976 அறிவிக்கை எதைத் திறந்துவிடுகிறது என்பதை இந்த விற்பனை காட்டுகிறது. சட்டம் இந்தியாவுக்குள் விற்பனையை அல்ல, ஏற்றுமதியையே ஒழுங்குபடுத்துவதால், இதுபோன்ற ஓவியத்தை இந்திய உரிமையாளர்களுக்கு இடையே வாங்கவும் விற்கவும் முடியும்; அதை யாராவது வெளிநாட்டுக்குக் கொண்டுசெல்ல விரும்பினால் மட்டுமே அனுமதி விதி பொருந்தும்.

28 வயதில் மறைவு, இன்று அவரது படைப்புகள் விற்கும் விலை

அவரது மறைவை 1941 டிசம்பர் 5 அல்லது 6, சிறு நோய்க்குப் பிறகு லாகூரில் நள்ளிரவில் என்று டெல்லி ஆர்ட் கேலரி குறிப்பிடுகிறது; அதே மாதம் அங்கே மறைவுக்குப் பிந்தைய கண்காட்சி நடந்தது என்கிறது. லாகூரில் அவரது முதல் தனிக் கண்காட்சிக்குச் சில நாட்கள் முன் அது வந்தது என்று Auction Daily சொல்கிறது. NGMA இன் சொந்தப் பக்கங்கள் அவரது வயதை 29 என்று தருகின்றன; 1913 ஜனவரி 30 பிறந்த தேதி, 1941 டிசம்பர் மறைவு ஆகியவற்றுடன் அது பொருந்தவில்லை; டெல்லி ஆர்ட் கேலரி, அவுட்லுக், Auction Daily ஆகியவை 28 என்கின்றன.

விலைகள் அதைத் தொடர்ந்தன. 2021 ஜூலையில் சாஃப்ரனார்ட், இன் தி லேடீஸ் என்கிளோசர் (In the Ladies Enclosure, 1938) ஓவியத்தை ரூ 37.8 கோடிக்கு (5.14 மில்லியன் அமெரிக்க டாலர்) விற்றது; அதை அந்தக் கலைஞருக்கான உலக சாதனை என்று தி டிரிப்யூன் செய்தி வெளியிட்டது. 2023 செப்டம்பர் 16 அன்று புது டெல்லியில் நடந்த சாஃப்ரனார்ட்டின் ஈவ்னிங் சேல்: மாடர்ன் ஆர்ட்டில் தி ஸ்டோரி டெல்லர் (The Story Teller, 1937) ரூ 61.8 கோடிக்கு விற்றது; ஓர் இந்தியக் கலைஞர் பெற்ற அதிகபட்ச விலை என்று IANS செய்தி வெளியிட்டது.

அவரது நூற்றாண்டை 2013 ஜனவரி 31 முதல் NGMA அனுசரித்தது; 2013 செப்டம்பரில் பாரிஸில் உள்ள யுனெஸ்கோ தலைமையகத்திலும் அனுசரிக்கப்பட்டது; அங்கே, 2013ஐ ஷெர்-கில்லுக்கான சர்வதேச ஆண்டாக யுனெஸ்கோ அறிவித்திருந்தது என்று ஹங்கேரியின் யுனெஸ்கோ தூதர் சொன்னதாக டெய்லி நியூஸ் ஹங்கேரி தெரிவிக்கிறது. NGMA அவரது 107 ஓவியங்களை வைத்துள்ளது. 2023 ஜனவரி 31 அன்று காட்சியகமும், டெல்லியில் உள்ள ஹங்கேரியக் கலாசார மையமான லிஸ்ட் நிறுவனமும் அவரது 110ஆவது பிறந்த நாளை அனுசரித்தன. கலை வரலாற்றாளர் யசோதரா டால்மியாவையும் திரைப்பட இயக்குநர் மீரா நாயரையும் அங்கிருந்தவர்களில் பத்திரிகைத் தகவல் அலுவலகம் பட்டியலிடுகிறது; அவரது ஓவியங்களுக்கென ஒதுக்கப்பட்ட ஜெய்ப்பூர் ஹவுஸ் காட்சியகத்தின் வழியே ஒரு காட்சியாளர் நடைப்பயணம் நிகழ்வில் இருந்தது என்றும் சொல்கிறது.